Cinefilia

Curso

Formación

Seminario apreciación el actor en el cine

PREINSCRIBIRSE
Seminario apreciación el actor en el cine

Fecha: septiembre 14 a noviembre 2 de 2024

Horario: 10:00 a.m. a 1:00 p.m.

Días: sábados

Lugar: Online y presencial (Centro Colombo Americano. Sala 1/ Cra 45 # 53 – 24 (El palo x Maracaibo)

Intensidad: 24 horas (8 sesiones)

Inversión: $190.000

Cupos disponibles: 50

Docentes: Carlos Eduardo HenaoCristina Arenas VélezAlessandra MerloAnnalisa VozzaKarina Mauro

Celebrando el centenario de Marlon Brando
“… Yo fui afortunado porque me convertí en una época en que, gracias a Stella Adler, dicha profesión era cada vez más interesante. Una vez dijo a un periodista que, en su opinión, una de las ventajas que yo tenía a la hora de actuar era un elevado grado de curiosidad por las personas. Es verdad que siempre he tenido una constante curiosidad por la gente, por lo que sienten y piensan y por lo que les motiva y siempre me he esforzado en descubrirlo”.
(Marlon Brando, en Brando sobre Brando, editorial Grijalbo, página 94, México DF,1994).

PRESENTACIÓN

No hay ninguna duda que Marlon Brando sea considerado como uno de los mejores actores en toda la historia del cine. Su estilo de interpretación y su formación, inmerso en una de las corrientes de mayor influencia en el trabajo del actor en el siglo XX, halla dado como resultado la revelación de un genio en la interpretación y creación de los personajes que a través de cuatro décadas cambio la visión que los actores tendrían sobre su oficio.

Como toda celebridad (que él no quiso ser), la imagen y la vida privada de un actor con el talante de Marlon Brando se erige como un mito al que cada vez se agregan nuevas interpretaciones y por momentos distorsionan la profundidad de una persona que con su talento y su creatividad aportó al trabajo del actor en el cine.

Con este seminario nos interesa reflexionar entorno al trabajo del actor en el cine, las diferentes escuelas de interpretación en el cine clásico de Hollywood y los métodos de creación del personaje encarnados por Marlon Brando. Directores como Elia Kazan, Joseph Leo Mankiewicz, Sidney Arthur Lumet, Charles Chaplin, Francis Ford Coppola, Bernardo Bertolucci entre otros serán analizados en su relación creativa con Marlon Brando.

Estudiar el trabajo de interpretación de un actor como Marlon Brando y hacerlo con rigor académico, va más allá de su vida privada, de sus contradicciones tormentosas y sus luchas políticas y sociales. Por eso la invitación es volver a revisar el cine de los grandes maestros que también gracias a su dirección hicieron obras cinematográficas que perduran en la historia.

CONTENIDOS

1. LOS ESTILOS DE INTERPRETACIÓN EN EL CINE CLÁSICO DE HOLLYWOOD

El arte de interpretar en el cine surgió de manera orgánica, casi como se fue erigiendo el escribir las historias y fue evolucionando su lenguaje. Heredar y romper con el teatro fue el reto para el cine mudo en sus comienzos y la llegada del cine sonoro cambio profundamente las maneras de interpretar.

2. MARLON BRANDO Y SUS COMIENZOS.

Marlon Brando llegó a la actuación más por curiosidad que por vocación, en el momento y lugar más indicado. Su formación actoral y la relación con su gran maestra Stella Adler en la ciudad de N.Y

Antecedentes biográficos de Marlon Brando.

3. EL CINE DE ELIA KAZAN Y LA CONSAGRACIÓN DE MARLON BRANDO

“No había nada que hacer con Brando que pudiera compararse con lo que él podía hacer consigo mismo. En aquellos tiempos el era un genio. Su propia preparación para una escena, su propia personalidad, su bagaje, recuerdos y deseos era tan profundos que poca cosa tenías que hacer…”

Elia Kazan, mis películas, editorial Paídos. El encuentro en 1947 con Elia Kazan en el montaje de “Un Tranvía llamado deseo”, de Tenesse Williams, fue un acontecimiento que cambió la vida del actor.

4. LA EXPLORACIÓN DEL “METODO” en el ACTORS STUDIO

El método de Stanislavski enseñado por Stella Adler y el trabajo realizado por Elia kazan, en la escuela formada por él y otros, le dieron conocimiento identidad y fortaleza al joven actor Marlon Brando.

5. LA EXPERIENCIA DE UN ACTOR DIRIGIENDO SU PROPIA PELÍCULA.

Extrañamente Brando le tocó enfrentarse a la dirección de una película donde también actuó. “El rostro impenetrable” un wester que ganó la Concha de oro como mejor película en el Festival de cine de San Sebastián en 1961. Revisamos esta película dónde también fue el protagonista junto a un elenco mexicano.

6. LA FILMOGRAFÍA DE LOS AÑOS 60

Los años sesenta fue una década de estallido social por los derechos civiles en EEUU y la lucha contra la guerra en Vietnam comprometió a Marlon Brando como un activista. También sus interpretaciones como actor fueron más selectivas. Directores como Charles Chaplin, John Huston, la generación emergente como Artur Penn, y el italiano Gillo Pontecorvo marcaron su relación con los directores.

7. LA AFIRMACIÓN DE UN GENIO

Probablemente una de las películas más miticas de la actuación cumbre de Marlon Brando fue su interpretación de Víctor Corleone en “El padrino”, de Francis Ford Coppola. La genésis de un personaje que pasó a la historia del cine y le otorgó un OSCAR de la Academia.

8. EL REENCUENTRO CON LA VERDAD

Marlon Brando entrega su alma y su autentico dolor al personaje que interpreta en el “Último tango en París”. Los recuerdos de su propia infancia, la imposibilidad o no de amar son expresados a través de la improvisación, del sentimiento orgánico en cada escena. Esta película como métafora de la verdad y su “testamento” de lo que no volvería a interpretar.

METODOLOGÍA

  • Exposiciones magistrales de maestros expertos en cada uno de los temas.
  • Visionado de fragmentos de películas y películas recomendadas dentro y fuera de las clases.
  • Lecturas recomendadas a partir de textos, libros y material audiovisual que complementan las clases magistrales.
  • Todo el material didáctico estará centrado en la plataforma pedagógica de Cinefilia, se habilitará el aula virtual de Cinefilia en https://cinefilia.nuestroscursos.net/

CALENDARIO DE SESIONES (FECHAS)

Septiembre

14, 21, 28

Octubre

5, 12, 19, 26

Noviembre

2

BIBLIOGRAFÍA

  • Brando Sobre Brando: Las Canciones que Mi Madre Me Enseño. Editorial Grijalbo, S.A., Miguel Hidalgo, Mexico, 1994.
  • Marlon Brando, Patricia Bosworth. Editorial Mondadori, Barcelona 2003.
  • Elia Kazan mis películas, conversaciones con Jeff Young. Ediciones Paídos, Barcelona 2000.
  • Elia Kazan por Elia Kazan, entrevista con Michel Ciment. Editorial Fundamentos. Madrid 2004.
  • Un siglo de actores, 42 magos de la interpretación desvelan los secretos de su oficio. Plot Ediciones. Madrid 2003.
  • Elia Kazan. Efrén Cuevas. Ediciones Cátedra, Madrid 2000.
  • El método del Actors Studio, Robert H Hetman. Conversaciones con Lee Stramberg. Editorial fundamentos, Madrid 1986.
  • Arthur Penn, Robin Wood. Editorial Fundamentos. Madrid 1971.
  • John Huston biografía. Lawrence Grobel,T&B editores, Madrid 2003.
  • Francis Ford Coppola, Esteve Riambau. Ediciones Cátedra, Madrid 1997.
  • Bernardo Bertolucci, el cine como razón de vivir. Edición de Carlos F. Heredero. Edita Festival de Cine de San Sebastián.

TARIFAS COMFAMA SEMINARIO MARLON BRANDO

Tener en cuenta antes de realizar pago.

Importante para acceder al beneficio es con pago únicamente a través de la cuenta del Colombo y con previa verificación de la tarifa (TA, TB o TC) con la que aparezcan en el verificador de Comfama.

Escribir al correo: taquillacine@colombomedellin.edu.co

o llamar (604)2040404 ext 1047

PAGO CON SUBSIDIO DE COMFAMA SOLO A CUENTA DEL COLOMBO

Realizar el pago de su inscripción a través de PSE o por transferencia a la cuenta de ahorros Bancolombia 00802394471 a nombre del Centro Colombo Americano de Medellín NIT 890.900.913.

Para finalizar, envíe sus datos personales completos (nombre completo, c.c., teléfono y dirección) y comprobante de la transacción al correo de contacto de esta manera se completaría el proceso de inscripción.

taquillacine@colombomedellin.edu.co


DOCENTES

Carlos Eduardo Henao

Carlos Eduardo Henao

Guionista | Asesor de guion | Director del Laboratorio de Guion de Cinefilia

Guionista y script Doctor. Muchas de las producciones nacionales más destacadas han pasado por su ojo crítico y asesoría: Eso que llaman amor, Los colores de la montaña, El vuelco del cangrejo, Yo soy otro, Lecciones para un beso, La Playa D.C. Es recordado por escribir La vendedora de rosas (1995) con el director Víctor Gaviria, así como Sumas y Restas (2000) y la serie de TV Simón El Mago. Fue coguionista de "La sangre y la lluvia” (2009) de Jorge Navas, y ha dirigido varios cortometrajes y documentales. Su visión formada en la lectura y la academia, sumada a las puestas en escena de sus guiones y su formación en Artes Plásticas lo impulsaron a crear la Asociación Nacional de Guionistas Colombianos y a fundar la Corporación Cinefilia. Además, participó en la creación del Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia, fue jurado en las VII Becas para la Creación Artística y Cultural Medellín 2010, y durante 5 años fue asesor de guion en la Asociación de Adaptadores de Cine de México. Actualmente dirige y es asesor del LabGuion de Cinefilia.

Cristina Arenas Vélez

Cristina Arenas Vélez

Doctora en Cine.

Es docente de la Universidad de Medellín desde 2010 en el área de la Historia del Cine mundial y de la región latinoamericana. Ganadora de una Beca Fulbright en 1997, tiene un doctorado de la Universidad de Kansas en Estudios de Cine y Teatro (2008) y un M. A. de la misma institución (2000). Graduada de Comunicadora Social y Periodista de la Universidad Pontificia Bolivariana, trabajó por siete años, como comunicadora del Centro Colombo Americano y miembro del comité editorial de la revista especializada en cine Kinetoscopio. Ha sido docente desde 1996 en la U.P.B., La U. Nacional (sede Medellín), la Universidad de Kansas y el Georgia Institute of Technology (Atlanta, EE. UU.).

Ha participado en investigaciones relacionadas con el cine arte, el cine y la discapacidad, las narrativas del miedo, y las coproducciones cinematográficas. Desde 1990 hasta hoy ha sido colaboradora en diversas ocasiones de la revista Kinetoscopio. Ha laborado también como tallerista en el Centro Colombo Americano, el MAMM, La Corporación Cinefilia, la Universidad Nacional, sede Medellín, entre otros escenarios.

Alessandra Merlo

Alessandra Merlo

Alessandra Merlo, literata, y PhD en Teoría del cine (Paris III – Sorbonne Nouvelle), profesora asociada del Departamento de Lenguas y cultura de la Universidad de los Andes (Bogotá), se ocupa de temas relacionados con imagen fija y en movimiento, estudios culturales y visuales, representación, visibilidad. Entre sus publicaciones, los libros: Los útiles y los inútiles. Presencia y visibilidad de los objetos en el cine (2017), Mirar una película. Cinco ensayos sobre el cine italiano (2007). Con Érika Martínez ha curado la exposición Lucíferas. Homenaje indirecto a Pier Paolo Pasolini (2022, Cinemateca de Bogotá). Desde 2020 colabora con Cinefilia (seminario Fellini; Sciascia y el cine; Neorrealismo; Pasolini y Marcello Mastroianni).

Annalisa Vozza

Annalisa Vozza

Directora, guionista y productora italiana radicada en Colombia. En 2011, gracias al apoyo de una beca Fulbright, obtuvo una Maestría en Dirección de cine del City College of New York. En el 2012, recibió el Premio del Jurado a “Best Woman Student Filmmaker” del Directors Guild of America por su cortometraje de grado "Alex". A lo largo de su carrera ha trabajado en diferentes países y ha desarrollado y producido películas de documental y ficción. Sus trabajos han sido seleccionados para festivales internacionales, el Museo MAXXI de Roma y el Museo Olímpico y Deportivo de Qatar. Es guionista de la serie de ficción "Ay Hombre", ganadora de la convocatoria de MinTIC 2020 en Colombia.

Karina Mauro

Karina Mauro

Doctora en Historia y Teoría de las Artes por la UBA. Investigadora Independiente del CONICET. Directora de EITyA (Grupo de Estudios Interdisciplinarios sobre Trabajo y Artes). Se especializa en Estudios sobre Trabajo Artístico y sobre Actuación. Es docente regular en la Universidad de Buenos Aires y en la Universidad Nacional de las Artes. Ha dictado seminarios de grado y posgrado sobre actuación en teatro y cine, y sobre condiciones laborales y relaciones de producción en las artes y la cultura. Ha realizado numerosas publicaciones y presentaciones en congresos nacionales e internacionales. Ha coordinado dos libros y diversos dosieres temáticos en revistas académicas. Organizó el I Coloquio del Actor Popular. Se ha desempeñado como crítica teatral y cinematográfica en las revistas Teatro XXI, Alternativateatral y Otrocampo. Actriz y cantante, se ha formado con Ricardo Bartís, Marcelo Savignone, Raúl Serrano, Augusto Fernández y Pepe Bove.

PAGO EN LÍNEA

Puedes pagar en línea la inscripción a este curso de forma rápida y segura; haz clic en el siguiente botón para completar tu pago.

✓ Pago en línea

← Volver al listado

Preinscripción

Curso —